Monthly Archives: November 2011

乔治·梅里耶是电影史被称为电影魔术家的第一人。在电影还是新兴艺术形式的年代，魔术家和机械式出身的他建立了最早的电影studio，拍摄了大量科幻题材的电影，并创造了许多开创先河的电影技术，比如着色、轨道和许多今天看来幼稚、但在当时却是独一无二的道具和布景。我们今天在教科书里看到的许多电影剧照，如儒那凡尔纳的《月球旅行记》，都是他的作品。可惜他的手工作坊式艺术抵不过大工业的滚滚洪流，1913年，他的公司破产，继而战争的爆发让他一贫如洗。珍贵的电影胶片被卖给了化学公司生产女士的高跟鞋跟，一手创立的电影studio也付之一炬。战后，他在巴黎火车站开了一个玩具店，当了一个玩具商人，从此退出了电影的历史舞台。很难想象电影史上的先驱竟然有一个这样的结局，正如梅里耶先生在电影中所说:“Happy ending only exists in movies.”一句话，令多少人唏嘘。 电影的故事就是从巴黎的那个火车站开始的。小男孩Hugo的双亲去世之后，成了栖身火车站大钟里的孤儿，每天看着形形色色的人群，他偷过，被打过，被抓过，但父亲教给他的对机械的热爱始终不改。在那个父亲捡到的世界上最精妙的机械机器人里，他发现了电影的秘密。 马丁·斯科塞斯的《雨果》无疑是用致敬的谦虚姿态拍成的电影。我们几乎可以看到，马丁就是电影中那个写教科书的教授，当他还是一个小男孩的时候参观了梅里耶的studio，从此一发而不可收拾地爱上了电影。七十年前，人们开始怀念电影，纪念梅里耶，而今天，人们还在怀念电影。电影是每个人的梦，那些会动的图像，那些书本中成真的镜头，曾经以为遥不可及的东西，如今都成为我们生活的一部分。 这部电影的珍贵之处还在于许多电影史早期的的镜头重现。看着一百年前的人们对银幕上的火车进站镜头惊呼，还有几乎同一时期的工厂女工下班，稍后的月球旅行记，海底两万里，导演把当时披荆斩棘的行业先驱们如何拍电影、如何创新的故事呈现在了观众面前。马丁这次挑选的题材虽然奇特，但仍然是历史，而马丁最擅长的就是历史。大气的态度和对大场面的驾驭使这部片子有种端正的气度，这是晚辈对前辈的献礼。 这部电影让我唯一觉得没有必要的地方就是3d的使用，除非马丁是以告慰祖先的姿态在对梅里耶说，看，我们没有辜负您的事业。看这部电影预告片的时候我以为是个极地快车似的奇幻片，看到一半才发现这纯粹是个历史片。

昨天晚上和shirley在msn上聊天，聊到的都是人生不如意十之八九，聊来聊去发现都是些无意义的话题——我们都很痛苦、但都没有办法解决的问题。我说，很多事情如果重来，我们可以做得更好，可是已经没有了机会。 正如Emma和Dexter一样。 我想Emma死后Dexter一定是后悔的吧。如果他们没有错过那么多年，他们在一起的时间也不会那么短。从1988到2006，他们认识18年，在一起却只有短短的两年时间。之间他娶妻生子又离婚，她与一个不爱的人住在一起；他经历了人生和事业的沉浮，年少轻狂，挥霍青春，不珍惜与亲人在一起的时光；她放弃了写诗的梦想，做了一名普通的教师。 如果可以重来，他们一定都不会想到他们的人生是这样。初遇时他们只是彼此生命中一个短暂的影像，那时候那么年轻，站在苏格兰的山崖上俯瞰世界，整个世界都是他们的；他们彼此轻易地放手，想遇到生命中更重大更美好的事件。18年后，他们才发现，没有更好，没有更重大，流逝的时间成就了他们的关系才是两人生命中最重大的事件。就像你开始憧憬幸福的时候，你就已经是幸福了一样。 可是他们都不懂。没有一个人懂。若不是经历那么多生命的起伏人生的喟叹Dexter可能现在还在做一个庸俗节目的主持人；若不是自己当了父亲他可能也永远无法理解自己的母亲；我们每个人、每个观众也都一样。问题是，已经没有重来的机会。Dexter永远无法再见到母亲，而他和Emma也无法弥补生命的18年时光。 所以生命像个赌局，每个人都在跌跌撞撞地往前赶路，如夜行在无灯的旷野中。只有回头的时候，才会发现当年是怎样侥幸地闯过了这一关，或者，拼命追悔当年没有那样做。 可是我们年少的时候，大学毕业，跑上青翠的山崖，发现整个世界都在我们脚下。那时候整个世界都是我们的，生命还有无限机会。 致我人生逝去的时光。