梅兰芳无疑是陈凯歌对旧时代的怀念。陈凯歌是最适合拍梅兰芳的人,但正如东方卫视采访时所说,“最适合演梅兰芳的人已经不在了”。
抛开黎明和章子怡平淡的演技不谈,梅兰芳还是充分体现了陈凯歌的出世观念。作为一个艺术家,“他就得是孤独的”,齐如山不惜逼走孟小冬,替他做主放弃了很多东西,甚至包括后来的让他给日本人演出都是这一理念的化身。在齐如山的心中,梅兰芳就应该好好唱戏,他是为艺术而活着的,他的生活中除了京剧不应该有其他。但是相反,剧中的齐如山反而是比梅兰芳本人更狂热的戏疯子。梅兰芳年轻时,是倔强,外向,勇往直前,到了中年之后,是内敛,含蓄,低调,他的生活中,除了唱戏还有更重要的事情,就是爷爷当年跟他说的纸枷锁;这个枷锁代表了很多不同的东西,可能是爱情,可能是民族,也可能是个性。这是他一辈子都希望砸碎的东西,也恰恰是齐如山不自觉中给他套上的。如果艺术家只为艺术而生活,他的纸枷锁就是个体的牺牲;例如,如果梅兰芳给日本人唱戏,他的艺术生命得以保存,但他作为艺术家的人格也就不存在了。但如果艺术家希望打破这个纸枷锁,要牺牲的可能就是艺术生命了。这个悖论是陈凯歌在戏中一直希望表现的东西,也是体现在齐如山和梅兰芳这一对人物身上的给全剧带来强烈的张力的戏剧冲突。
梅兰芳到底有没有打破这个纸枷锁呢?我们不如问陈凯歌有没有打破这个纸枷锁好了。和梅兰芳一样,他也是一个理想主义的人,他的戏和电影即是希望他的理想能通过戏和演员的表现体现出来。从黄土地开始,一直到霸王别姬,这段时间的陈凯歌可是像极了年轻时代的梅兰芳,那种一往无前的济世精神是让人动容的。霸王别姬出现在了一个好时代,那时候中国的改革刚刚走到瓶颈阶段,经济发展了而人的思想刚刚开始变化,再后来的年代,所有人都被商业社会一股脑儿地卷进“笑贫不笑娼”的每个毛孔都滴着鲜血的资本中去。电影行业开始有了商业运作,陈凯歌们身上的纸枷锁还是真是沉重啊,《和你在一起》《无极》一部比一部充满了商业元素的电影让中国电影市场江河日下,加上张的《英雄》系列,冯的《夜宴》系列,中国本土的电影失去了年轻梅兰芳的精神,这副商业电影的纸枷锁带了没有15年也有10年了,这就是我为什么能为《卧虎藏龙》和《赤壁》叫好也绝不捧场《英雄》们的原因,商业电影什么时候才能成熟呢?《梅兰芳》就是陈凯歌自己在商业和文艺中的挣扎和冲突,是他自己对纸枷锁的解读。
最后,举个例子说明陈凯歌的纸枷锁在演员选择的问题上。他知道什么是好演员,比如余少群;但本戏的主角和噱头,还是不可避免地选择商业片中的大明星们。黎明的演技烂到什么程度就不说了,但是否真的除了张国荣就没有其他人适合演梅兰芳呢?好吧,让我们看看当年《霸王别姬》中,饰演张国荣小时候的演员,他叫尹治,出身梨园世家:
这两张照片猛一看还真像不过,梅兰芳男装时并不会让人感觉很“娘”,这是和尹治的很大不同哦~张国荣男装的时候也很帅的……
这样说来冯小刚的《集结号》反而有个性得多了
说的太深了 不过我也觉得当初那小男孩演的真很不错 可以和张国荣PK了
纸枷锁,这个比喻本来就挺烂的吧
我觉得梅兰芳长得就是很娘啊。。。